viernes, 24 de mayo de 2013

Modern Family: ¡A por la quinta!

La tercera temporada de Modern Family nos dejó en mayo del año pasado con un gran cliffhangerGloria (Sofia Vergara) estaba embarazada pero Jay (Ed O’neill) aún no lo sabía. La cuarta empezó con ella temiendo decirle que está en estado porque piensa que su marido es demasiado mayor y no quiere sorpresas y mucho menos de este calibre, finalmente cuando Jay se entera se alegró con la noticia ya que le hacía sentir joven y enérgico.

Sobre los episodios claves, el capítulo de Halloween de esta temporada ha flaqueado un poco y no ha estado a la altura de los demás, pero ver a Gloria disfrazada de marciana y a Claire (Julie Bowen) de pastorcita intentando asustar a un escurridizo Phil (Ty Burell) mereció la pena. 

A mitad de la temporada (Midseason) Gloria dio a luz en el cumpleaños de Manny (Rico Rodriguez), un espectacular episodio en el que la latina intenta disimular sus dolores de parto para no hacerle un feo a su hijo el día de su fiesta.

Los mejores de la temporada como es costumbre han sido Mitcchell (Jesse Tyler) y Cameron (Eric Stonestreet): la pareja se mete en unos líos tremendos, ya sea por su hija Lily o por competir con madres lesbianas. Manny por su parte ha estado más flojillo que en temporadas anteriores al igual que Luke (Nolan Gould) y Alex (Ariel Winter), a la que a pesar de haber intentado dar más protagonismo no tiene carisma y no aporta gran cosa a la sitcom.

Gloria ha tenido sus momentazos como embarazada psicótica, pero sin duda Phill es el otro personaje clave de la serie, los momentos más cómicos de la sitcom sin duda nos los trae él,. Buenos ejemplos son cuando se dedica a hacer magia, cuando tiene la “cita” con el amigo de Mitch (gran cameo de Mathew Broderick) o en el penúltimo capítulo de la temporada haciendo coreografías para animadoras con su hija mayor.

Otro personaje que ha mejorado mucho y ha desarrollado bastante su vis cómica ha sido Haley (Sarah Hyland), que en su papel de “tonta y guapa” lo borda y tiene unos puntos muy buenos, cuando se viste de “Hada de los Dientes” para sorprender a Lily o cuando recoge basura para sus trabajos comunitarios. Ayer nos enteramos de que había sido nominada para los Teen Choice Awards de este año.

La segunda parte de la temporada ha estado algo más floja que la primera, si bien Modern Family sigue siendo unas de las mejores comedias de los años recientes (a pesar de lo que dio que hablar la exigencia de sus protagonistas de mayor salario); sigue ganando premios y cuenta con grandes índices de audiencia,  respetada por público y crítica y superando en seguidores a la veterana Two and A Half Men y a The Big Bang Theory entre otras.


Leer más >>

The Goodwin Games, juegos en familia

The Goodwin Games
El los upfronts del pasado año ya se anunciaba, pero este año su estreno se perdió entre otros papeles de la FOX tras varios cambios de reparto, guión y reducción de número de episodios. Finalmente el pasado lunes —aunque como ya es costumbre el piloto se filtró antes— se estrenaba la corta primera y posiblemente única temporada de The Goodwin Games, una serie que comparte creadores con How I Met Your Mother en la que incluso Neil Patrick Harris (Barney Stinson en la susodicha) se ha lanzado a dirigir un episodio.

Una vez FOX quedó lo suficientemente satisfecha para cubrir su vacío veraniego tras las finales, los próximos dos meses disfrutaremos de los siete episodios que compondrán la temporada, y por el tono que presenta el piloto, si está bien hecha, puede quedar una serie bastante maja y divertida de ver y recordar. El primer cambio gordo —además de la reducción desde los trece episodios previamente pactados— es el actor que encarna a uno de los tres hermanos Goodwin (T.J. Miller en vez de Jake Lacy, The Office), y tras ver el piloto y las promos antiguas, he de decir que me parece un acierto, por lo que voy a tener fe en que el resto de cosas también las han hecho bien, despacito y con buena letra.

The Goodwin Games
La historia se centra en la familia Goodwin, tres hermanos que tras la muerte de su padre acuden a su funeral y descubren que su fortuna —de la cual no habían oído hablar— sólo tiene un heredero y han de jugársela según las reglas que el patriarca Goodwin ha dejado bien documentadas en múltiples cintas de vídeo, las cuales ellos no poseen. Una premisa divertida que se desarrolla, al menos en el piloto, estupendamente, y espero dé grandes momentos. ¿Quién no ha soñado con tener su propio juego personalizado? 

Lo que no acaban de convencerme del todo son los hijos. Henry (Scott Foley, Felicity), el mayor, es el que tiene estudios, éxito y el ego subido; Chloe (Becki Newton, Ugly Betty), la mediana, es la trepa que va por el camino fácil una vez se vuelve popular; y Jimmy (T.J. Miller, Happy Endings), el pequeño, es el bala perdida, tonto del bote con buen corazón y que tiene una celda casi fija en prisión por sus múltiples estancias en la misma. Tres estereotipos que en este tipo de sitcom pueden funcional pero quitando a Jimmy, no me acaban de cuajar. Quizá la sobreactuación sea parte de la gracia pero a veces es algo excesiva, y sobre todo en el caso de Chloe, poco convincente. Sin embargo estas carencias probablemente sean perdonadas por la maravilla de personaje que parece será el difunto señor Goodwin, al cual veremos en sus peculiares cintas así como en los flashbacks que nos muestran que la familia Goodwin siempre fue mucho de juegos. 

The Goodwin Games
Y precisamente esto es lo que más tira de la serie, el juego en sí, porque es la mar de original y una versión divertida y familiar de Los Juegos del Hambre, sólo una ganará. A ver para qué dan estos siete capítulos, que yo esta serie la esperaba con ganas.
Leer más >>

Bates Motel, demos gracias a Vera

Bates Motel Norma Norman tal palo tal astilla
Bates Motel enamora desde el primer episodio, es difícil no estar de acuerdo. Incluso si no es tu género preferido y te cuesta ponerte a ver el siguiente, sería raro que éste no te enganche completamente.

Demos gracias al canal A&E por no ordenar más episodios en la primera temporada. Tenemos otra muestra más de que las temporadas no deben extenderse durante todo el curso si el guión puede perder valor. Pero no todo el mérito lo tiene el guión. El éxito de la serie se debe, en gran parte, a las brillantes actuaciones de sus dos protagonistas.

Vera Farmiga ha demostrado en su no muy larga carrera cinematográfica que sabe hacer bien las cosas y elegir el camino correcto. Es el alma de la serie, no en vano acaba de recibir la nominación a Mejor actriz en una serie dramática para los Critics’ Choice TV Awards por Bates Motel (La gala se celebra el 10 de Junio).

Freddie Highmore, a sus 21 años, con un papel tan distinto a los que acostumbraba a interpretar (Charlie y la fábrica de chocolate, Arthur y los Minimoys), parece llevar el mismo rumbo al éxito que su madre en la ficción.

Sin duda, es uno de los planteles de actores más eficientes de la televisión actual.

En cuanto a la historia, todos sabemos ver, desde un principio, el egoísmo que esconde Norma tras el amor incondicional a su hijo. Conforme pasan los episodios uno va reafirmándose en la idea de que nadie en su sano juicio querría a Norma Bates como competencia, como amante y mucho menos como madre.

Bates Motel Norma Norman Amor de madre
Precisamente por eso, Norman debe de estar encantado, y es que el hijo ha salido a ella. Son tal para cual, un equipo perfecto con el que es preferible no intimar más de lo necesario.

En cualquier caso, Norman es un chico adorable, educado y ejemplar la mayor parte del tiempo. Toda su mala conducta parece estar siempre justificada por la aparición de esa doble personalidad en momentos de tensión extrema. Norma, al contrario, es fría y posesiva y no lleva nada bien las decepciones.

Bates Motel Zack Shelby grita a Norma
De todas formas, la familia al completo tiene una relación muy estrecha con los problemas. Los causan, los atraen, los coleccionan. Y aunque Dylan, esa pequeña voz de la conciencia que adora el peligro más que su madre, intente reencauzar la vida de todos, siempre se acaba yendo todo al traste.

A decir verdad, es difícil llevar una vida tranquila viviendo en un antiguo burdel ilegal en un pueblo lleno de criminales.


Bates Motel Norman Dylan moto
Dylan no aprueba el comportamiento de su madre e intenta mostrar la realidad a su hermano. Norma es, probablemente, una de las causas de las crisis de Norman, que no encuentra otra manera de dejar salir toda la rabia acumulada.

Pasado el ecuador de la temporada y cuando más duro resulta perdonar a Norma por sus actos, entendemos un poco más sus razones. Mientras Zack Shelby yace muerto en las escaleras del motel y el Sheriff está de camino, Dylan descubre la verdad: fue Norman quien mató a su padre en una de sus crisis pero no lo recuerda.

Bates Motel Norman ve a su padre muerto

Cuando el Sheriff Romero llega al motel y se encuentra a Shelby muerto, no tarda en encontrar una solución a todos los problemas de los Bates. Y parece un poco sospechoso. ¿Esconde algo?
Bates Motel Sheriff Romero y Zack Shelby muerto
 La relación entre Dylan y Norma tiende a mejorar porque las sospechas han desaparecido, pero el camino será largo porque no todo es distinto. Ella sigue siendo celosa, controladora y manipuladora.

Después de arreglar el tema de Zack Shelby, vuelve la tranquilidad; durante medio episodio aproximadamente porque Jake Abernathy viene para quedarse unos días. Asustada por su encuentro a medianoche con Abernathy, Norma encuentra tiempo, justo antes del baile del instituto, para sincerarse con su hijo y contarle toda la verdad de su pasado, quizás no en el mejor momento. Pero ya sabemos cómo es ella, tan suya.

Bates Motel Jake Abernathy amenaza a Norma
Ya en la reunión en el muelle, el Sheriff se encarga del problema una vez más, disipando todas las dudas: Romero, el que más sospecha y el más sospechoso, es el único en quien se puede confiar. Aun así, con semejantes antecedentes, no cabe duda de que los problemas en White Pine seguirán apareciendo. En ese momento Norman, por obra y gracia del destino, se encuentra en casa de la Srta. Watson, la cual lleva ya varios episodios insinuando que él es mejor partido que  el tal Eric el acosador del teléfono. Porque Norman no está loco, la Señorita Watson le tira los tejos con esa mirada intensa.
Pese a todo, ella decide llevarle a casa, no sin antes desnudarse con la puerta abierta y un espejo colocado estratégicamente.

A Norman no le queda más remedio que actuar, obedeciendo a esa madre que está en su cabeza. ¿Es Norma una madre normal cuyo comportamiento se ve distorsionado en la mente de Norman? ¿Cuánto de ella es real? ¿Es la Norma que conocemos así realmente o es una ilusión en la cabeza de su hijo? ¿Qué opináis?

Sea como sea, es realmente imposible para Norma Bates librarse de los problemas, porque el mayor problema lo tiene en casa.

Leer más >>

jueves, 23 de mayo de 2013

Audiencias 22/05/13: El final de Modern Family no supera las expectativas

Criminal Minds S08E23
Noche buena, en general, para todas las cadenas. Por primera vez en muchas semanas no ha sido Fox quien la ha liderado, si no que han quedado empatadas la CBS y la ABC. Los finales de temporada han animado la audiencia, aunque siempre existen excepciones, como Modern Family y Criminal Minds, que en esta temporada han descendido ligeramente respecto a la temporada anterior. 

CBS
08:00 - 'Two and a Half Men' (R): 5.310.000 [1,1/ 4] (4º)
08:30 - 'Mike & Molly' (R): 5.380.000 [1,2/ 4] (4º)
09:00 - 'Criminal Minds' (Season finale): 10.800.000 [2,7/ 8] (2º)

ABC
08:00 - 'The Middle' (Season finale): 7.530.000 [2,0/ 7] (2º)
08:30 - 'Modern Family' (R) 5.620.000 [1,6/ 5] (3º)
09:00 - 'Modern Family' (Season finale): 9.920.000 [3,6/ 11] (1º)
09:30 - 'How To Live With Your Parents': 6.320.000 [2,2/ 6] (3º)
10:00 - 'Nashville' (Season finale): 6.070.000 [1,9/ 5] (2º)

Fox
08:00 - 'MasterChef' (Season Premiere): 5.240.000 [2,1/ 7] (1º)

NBC
08:00 - 'Dateline NBC': 6.190.000 [1,4/ 5] (3º)
09:00 - 'Law & Order: SVU' (Season finale): 6.680.000 [1,6/ 5] (4º)
10:00 - 'Chicago Fire' (Season finale): 6.170.000 [1,7/ 5] (3º)

The CW
08:00 - 'Love Happens': 1.120.000 [0,3/ 1] (5º)

Leer más >>

Emma Roberts se une al reparto y otros detalles de American Horror Story: Coven

Nota: iremos actualizando esta entrada a medida que aparezcan detalles de la nueva temporada de American Horror Story: Coven.

Emma Roberts AHS Coven

22 de mayo: Emma Roberts, sobrina de la gran Julia Roberts y estrella de Scream 4 está a punto de firmar por la nueva entrega de AHS. Interpretaría a una chica muy fiestera llamada Madison. Recordemos que es pareja en la vida real de Evan Peters. [TV Line]

12 de mayo: Las conocidísimas Angela Bassett (Malcolm X) y Patti LuPone (a la que vimos en Oz) se suman al reparto de Coven, segun asegura Ryan Murphy en Twitter. Como es costumbre, no da más detalles.

29 de abril: la gran Gabourey Sidibe, quien hasta ahora ha sido miembro del reparto de The Big C, se une al reparto de American Horror Story: Coven. Lo ha anucniado Ryan Murphy en su twitter y como de costumbre no ha adelantado nada acerca del personaje que interpretará la nominada al Oscar.


28 de marzo: el canal FX ha anunciado que American Horror Story se estrenará en fechas cercanas a Halloween.


15 de marzo: Durante el PaleyFest Ryan Murphy ha confirmado que el subtítulo de la tercera temporada será Coven (aquelarre). También ha confirmado que se grabará parcialmente en New Orleans y que no solo tratará sobre brujas, sino sobre multitud de temas que llevarán a la serie a sus inicios. Por primera vez saldrán del estudio para grabar en exteriores y otros novedosos escenario. Y, por supuesto, nos promete que Kathy Bates y Jessica Lange compartirán muchas escenas juntas. [TV Line]


8 de marzo: La tercera temporada comenzará a grabarse en julio o agosto en Nueva Orleans (!) y Frances Conroy tendrá un personaje más recurrente ya que aparecerá en 10 de los 13 episodios. Sobre los rumores de Salem, la actriz adelanta que los guionistas están probando muchas opciones y que no quiere revelar sorpresas. [Shock Till You Drop]


7 de marzo: Dylan McDermott (quien, por cierto, no ha sido confirmado aún para la tercera temporada) soltó durante el PaleyFest que la tercera temporada podría estar centrada en los Juicios de las Brujas de Salem. La imagen que acompaña es un fake, obviamente. [E!]


27 de febrero: Ryan Murphy confirma durante el PaleyFest que las negociaciones con Kathy Bates han llegado a buen puerto y asegura que la actriz de Misery nunca había interpretado a un personaje tan malvado como el que interpretará en la nueva temporada; de hecho, será hasta cinco veces más temible que la famosa Annie Wilkes. Además, el personaje está basado en algo real, algo que dejó a Kathy Bates con la boca abierta cuando Murphy le vendió a su personaje. 

También nos enteramos de que Murphy busca actores que le gusten a Jessica Lange, razón por la cual llamó a su amiga Bates, fan de la serie desde sus comienzos. [TV Line]


26 de febrero: Kathy Bates, ganadora del Oscar por Misery en 1995, y famosa actriz de cine y televisión, está a punto de firmar un contrato para ser la némesis de Jessica Lange en la tercera temporada. [TV Line]


7 de febrero: Apenas unas horas después de la confirmación de Farmiga, Frances Conroy también confirma su regreso. [Twitter de Ryan Murphy]


6 de febrero: Nadie se lo esperaba, pero Taissa Farmiga (co-protagonista en la primera temporada) regresará en la tercera. ¿Será parte de la historia de amor en la que se basará la nueva entrega? [Deadline]



1 de febrero: También repetirá en la tercera temporada Lily Rabe. [Deadline]


17 de enero: Tanto Sarah Paulson como Evan Peters también regresarán en la nueva entrega. [Deadline]


3 de enero: Se hace saber que Ryan Murphy quiere hacer la tercera temporada de American Horror Story con algo más de "glamour", ya que desea que la trama principal sea una historia de amor adolescente como el de la primera temporada. [EW]


15 de noviembre del año pasado: Se anunciaba la renovación de la serie que también contaría con Jessica Lange. [TV Line]


Leer más >>

¿Por qué, Revenge, por qué?

Revenge Season 2
Después de ver el episodio doble que cerraba esta segunda temporada, sólo esta pregunta se me venía a la cabeza. Desde hace unos meses, las reviews de Revenge brillan por su ausencia en el blog, pero es que la pereza que daba siquiera ver semana tras semana los capítulos de la insulsa segunda temporada sin rumbo ninguno que ha tenido este gran placer culpable del pasado año era muy superior a la obligación que podía sentir para con la serie  —y bastante trabajo hay ya los lunes—. 

Revenge Season 2La temporada empezó fuerte tras el finalazo de la pasada; Victoria estaba presuntamente muerta, Charlotte encerrada, Daniel con la trepa de Ashley tras el desengaño de Emily y ésta última vuelve de un retiro con Takeda2 en el que vuelve a centrarse en su venganza tras enterarse de la verdad sobre su madre. Bien, esta temporada consistirá en la venganza pro-David Clarke y la implicación de la madre de Emanda en todo esto...pero no. De golpe y porrazo la madre desaparece sin más. ¡Siguiente!

Los hermanos Ryan aparecen en escena para atormentar a los Porter por lo ocurrido entre los padres de ambos en el pasado. Si esta trama ya de por sí nos cansaba por los implicados, que se hiciera eterna —o esa fue mi impresión— no ayudó. Sin embargo por lo menos esto acabó bien, ya que nos quitamos de en medio a Amanda, reavivando el odio de Emily, que nos había dado esperanza sacando el rotulador a pasear pero que no duró más de dos segundos. A raíz de la muerte de Amanda apareció de la nada un "hermano" que reconoció a Emily y parecía iba a sacudir los cimientos de toda su farsa... pero tampoco. Dura un par de capítulos y si te he visto no me acuerdo. ¡Siguiente!

Revenge Season 2Paralelamente a todo esto siempre ha ido lo que sí parece haber sido el eje de la temporada pero que han llevado tan mal que nos daba igual: La Iniciativa. Con esta organización de malvados sin escrúpulos nos referimos no sólo al grupo en sí, sino a la carrera de Daniel en Grayson Global, la de Conrad al salir de su puesto y dedicarse a la política, la vida de Emily y Aiden y su turbulenta relación con el joven Grayson de por medio, a Padma y, por supuesto, a Nolan y El Halcón. Nunca llegamos a saber qué querían exactamente, sólo nos quedaba claro lo malos que eran. De repente y relacionado también con El Halcón salió a la palestra el hijo secreto de Victoria, lo que nos faltaba para cerrar el culebrón.

Pero cuando llevas una temporada entera convenciéndote de que esto no va a ninguna parte y rezando por su cancelación, ellos te contestan con una finale doble en la que entran ganas de llorar de lo maravillosa que es. Empezando por la ansiada muerte de Declan, el personaje más odiado por unanimidad, que deja a un retoño no nato en el vientre de su inestable novia, pasando por el encarcelamiento de Nolan viendo el vídeo en el que Padma antes de morir le inculpa de todo lo llevado a cabo por la Iniciativa, el posible asesinato de Aiden —ojalá— a manos de Daniel y acabando por la confesión de la verdadera identidad a Jack en el momento justo antes de que el camarero acabe con la vida de Conrad. ¿Por qué, Revenge? ¿Por qué me haces esto? Yo que tenía unas ganas tremendas de librarme de ti, me vienes con estas... Espero que sepas aprovecharlo, porque nos volveremos a ver en septiembre, pero esta vez si saco el rotulador rojo para ti no lo vuelvo a guardar. Esto no se hace.


Revenge Season 2

Leer más >>

Mad Men S06E08. The Crash

No sé vosotros, pero a estas alturas de la sexta temporada he perdido el hilo de lo que nos trata de contar Mad Men. O, tal vez, es Mad Men la que ha perdido totalmente el norte. Podemos imaginar que tarde o temprano serán capaces de ofrecernos un mensaje completo y coherente, pero hasta el momento no podría andar más perdido. Ya me diréis vosotros (tenéis la sección de comentarios justo debajo).

De nuevo, todo lo que podamos pensar de Mad Men nos lleva a Don Draper, a quién es y cómo ha llegado a serlo. Los flashbacks de la temporada parecen querer dibujar la silueta del famoso publicista, nacido pobre, que no conoció a su madre, criado en una casa de putas y con una vida repleta de complicaciones. Tal vez eso explique su relación con las mujeres (ahí tenemos el trato que le dio a Sylvia en el episodio anterior, cuya crítica lamentablemente no pude compartir con vosotros), su inestabilidad emocional y su patológica inseguridad a la hora de buscar la felicidad. O tal vez no. Seis temporadas después seguimos sin conocer demasiado bien a Don Draper, y quizás esa sea la esencia de la serie: un hombre que trata de conocerse a sí mismo a través de una historia con un envoltorio muy bien cuidado.

He leído por ahí una opinión bastante generalizada sobre la personalidad de la incógnita Draper que está quedando bastante clara esta temporada: Don busca la felicidad incansablemente y trata de atrapar al vuelo la primera oportunidad que se le ofrece, pero rápidamente se cansa al darse cuenta de que no es lo que estaba buscando. Su matrimonio con Megan, la fusión con Chaough... ejemplos de intentos en vano por alcanzar algo que aún no conoce y que desecha rápidamente sin importar a quién deje tirado. Pero comprender esto nos cuesta tanto como a él, tanto que ni nosotros ni Draper aún no lo tenemos muy claro. Maldita Mad Men.

Y todo esto es más complicado cuando Mad Men trata de obrar alguna genialidad (algo que no niego) y nos ofrece un episodio como The Crash, una alucinación muy real para la que hace falta haberse metido algo, como los publicistas de esta agencia (ya lo vimos con Roger y el LSD). Puedo afirmar que el episodio me ha gustado pero la frustración de no entender casi nada es bastante evidente. Aunque al menos ha sido divertido.

¿Ha sido este chute del Dr. Hecht una medida para que podamos conocer mejor la mente de estos publicistas? A medias. Ha sido interesante revelar parte del proceso creativo de Don recordando a la puta que le desvirgó cuando era un crío y que le ayuda a elaborar su "propia" campaña para Chevy. También ha sido interesante redescubrir esta faceta, ahora rota, de Stan y Peggy.

It's my job!

Mientras, los hijos de Don se quedan desatendidos en el piso de los Draper mientras Don vive su propia catársis y Megan sigue soñando despierta. Y ahí aparece una señora negra que dice ser la madre de Don y que, como Sally, por un momento llegamos incluso a cuestionarlo. Y vaya escenaza nos regala de nuevo esta chiquilla y lo mal que lo pasamos por esos niños que han sido dejados de lado, prueba de la desconexión de todos los miembros de esta familia. ¿Y cómo no iba a ser Sally tan ingenua? Al fin y al cabo, conoce a su padre incluso menos que nosotros. Espero que esto sirva como escarmiento, como el punto más bajo de la facción paternal de Don y como fuente de futuros conflictos con Betty, que de repente vuelve a estar rubia y delgada sin previo aviso.

Pero aun así ha sido un episodio raro. Demasiado raro. Demasiado forzado. Pocas veces Mad Men abandona la sutilidad y esta vez se ha pasado de la raya. Ha sido divertido. Pero como espectador he de decir que no me ha ayudado a seguir el ritmo, en absoluto.



Promo Mad Men S06E09. The Better Half



Leer más >>

Smash S02E15. The Transfer

Smash S02E15. The Transfer
Estos días nos han confirmado lo que ya hacía semanas que sabíamos: cancelan Smash. De nada han servido los cambios que han hecho. Y no deja de ser llamativo que parece que toda esta segunda temporada ha sido una crónica de una muerte anunciada: desdela separación de Tom y Julia hasta la muerte de Kyle. No sé a vosotros, pero a mi me ha dado esta sensación toda la temporada.

Como os comentaba, la muerte de Kyle en el capítulo anterior deja a Jimmy muy tocado, y parece que empieza a reaccionar y a dejar de hacer tonterías. Se ha centrado en el espectáculo –junto a Julia, quien le ayuda a hacer la transición –una vez que por fin han llegado a Broadway de la mano de Jerry Rand. Pero los teatros de Broadway son más grandes que los del Off-Broadway y conviene adaptar Hit List al nuevo espacio. Además, están todos preparándose y promocionándose para los Tony.

Smash S02E15. The Transfer
Derek, por su lado, sigue con sus líos de faldas. Así, si recordáis a Daisy –aquella bailarina que le denunció por acoso sexual y que luego retiró la denuncia–, en este episodio vemos con sorpresa que se ha incorporado a Hit List. En principio, en el coro, pero poco después, y con la excusa de dejar descansar a Ana, toma su rol de Diva. Con razón, Ana se teme lo peor. Y así es. Resulta que Daisy está chantajeando a Derek, con un vídeo que grabó sin que él se diese cuenta. Vamos, que el futuro profesional de Derek depende de un vídeo, por lo que opta por darle el papel de Diva a Daisy. 

Eileen ha sacado la artillería pesada para promocionar Bombshell y está haciendo que Ivy esté presente en todos los actos. Será ella quien filtre a la prensa, haciendo creer a todo el mundo que ha sido su ex marido, que Tom y Julia se separan y le pide a Tom que prepare un concierto a modo de despedida –pero sin que él sea consciente de la filtración– y para promocionar Bombshell . Tom se esmera y prepara un número de cabaret en el que participan él mismo al piano, Ivy y, finalmente, también lo hace Julia, con quien canta a dúo.

Lo que parece no tener fin es la rivalidad entre Ivy y Karen. Cuando parece que hacen las paces, algo sucede para que se vuelvan a enfrentar. En este episodio, ambas habían llegado al acuerdo de comportarse correctamente ante la posibilidad de que alguna de las dos gane un Tony, hasta que aparece Ana y le hace un comentario sobre cómo se acostó con Derek para conseguir el papel de Marilyn, cosa que le sienta fatal y, como es normal, sabe que es Karen quien se lo ha explicado.Y vuelta a empezar con sus peleas.

El capítulo se acaba con una noticia bomba: Ivy está embarazada. Solo nos quedan 2 episodios –los cuales serán emitidos en un capítulo doble– para dar por acabada Smash e imagino que serán intensos. A pesar de que he sido muy crítica toda esta temporada, sí creo que, ya que acaba, debe hacerlo por todo lo alto. Los espectadores que nos ilusionamos con su piloto, y que la hemos acompañado durante estos dos años, nos lo merecemos.



Promo S02E16/17. The Nominations / The Tonys




Leer más >>

miércoles, 22 de mayo de 2013

Audiencias 21/05/13: Grimm compite por sus audiencias con realities de baile

Grimm
En una noche en la que CBS se dedicó a repetir NCIS hasta la saciedad, NBC se llevó una vez más los ratings mientras esta vez, ABC arrasaba en número de espectadores con la final de Dancing With The Stars. FOX, con sus series ya terminadas dedicó la totalidad de su parrilla a So You Think You Can Dance, mientras The CW con números muy similares a los habituales repetía un capítulo de The Vampire Diaries. La única serie de contenido aún inédito de la noche fue Grimm, que aunque mantuvo sus números respecto al resto de la temporada, bajó en cuando a la finale del año pasado.

CBS
08:00 - NCIS: Los Angeles (R): 7.70 [1.3/4] (3º)
09:00 - NCIS (R): 7.75 [1.3/3] (4º)
10:00 - NCIS (R): 7.15 [1.4/4] (3º) 

ABC
08:00 - The Bachelor's Funniest Moments: 4.75 [1.2/4] (4º)
09:00 - Dancing With The Stars (Season Finale): 14.95 [2.7/6] (2º)

FOX
08:00 - So You Think You Can Dance: 4.59 [1.9/6] (2º)

NBC
08:00 - NBC News Special: Devastation in Oklahoma: 8.16 [2.0/6] (1º)
09:00 - The Voice: 9.99 [3.1/9] (1º)
10:00 - Grimm (Season Finale): 5.22 [1.7/5] (2º)
  

The CW
08:00 - The Vampire Diaries (R): 0.77 [0.3/1] (5º)
09:00 - America's Next Top Model (R): 0.58 [0.3/1] (5º)


Fuente: TV By The Numbers
Leer más >>

Nominaciones a los Critics' Choice Television Awards 2013


Hace unas horas anunciaban las nominaciones a los terceros Critics’ Choice Television Awards, premios que la Asociación de Periodistas de Televisión (Broadcast Television Journalists Association) entregará el próximo 10 de junio en una gala presentada por la actriz de Parks and Recreation Retta. Además, estos premios nos servirán para comenzar a hacer apuestas respecto a los Emmy de este año, cuyas nominaciones se conocerán a mediados de julio.

Como véis, y siguiendo la costumbre, hay muchas nominaciones que jamás veríamos en otro tipo de premios más conocidos, así que puede ser que alguna de vuestras series favoritas puedan rascar algún galardón de esta forma.

 

 
Comedia

MEJOR COMEDIA
The Big Bang Theory
Louie
The Middle
New Girl
Parks and Recreation
Veep

MEJOR ACTOR DE COMEDIA
Don Cheadle (House of Lies)
Louis C.K. (Louie)
Jake Johnson (New Girl)
Jim Parsons (The Big Bang Theory)
Adam Scott (Parks and Recreation)
Jeremy Sisto (Suburgatory)

MEJOR ACTRIZ DE COMEDIA
Laura Dern (Enlightened)
Zooey Deschanel (New Girl)
Lena Dunham (Girls)
Sutton Foster (Bunheads)
Julia Louis-Dreyfus (Veep)
Amy Poehler (Parks and Recreation)

MEJOR ACTOR DE REPARTO DE COMEDIA
Max Greenfield (New Girl)
Simon Helberg (The Big Bang Theory)
Alex Karpovsky (Girls)
Adam Pally (Happy Endings)
Chris Pratt (Parks and Recreation)
Danny Pudi (Community)

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO DE COMEDIA
Carly Chaikin (Suburgatory)
Kaley Cuoco (The Big Bang Theory)
Sarah Hyland (Modern Family)
Melissa Rauch (The Big Bang Theory)
Eden Sher (The Middle)
Casey Wilson (Happy Endings)

MEJOR ACTOR INVITADO EN COMEDIA
Melissa Leo (Louie)
David Lynch (Louie)
Bob Newhart (The Big Bang Theory)
Patton Oswalt (Parks and Recreation)
Molly Shannon (Enlightened)
Patrick Wilson (Girls)




Drama

MEJOR DRAMA
The Americans 
Breaking Bad
Downton Abbey
Game of Thrones
The Good Wife
Homeland

MEJOR ACTOR DE DRAMA
Bryan Cranston (Breaking Bad)
Damian Lewis (Homeland)
Andrew Lincoln (The Walking Dead)
Timothy Olyphant (Justified)
Matthew Rhys (The Americans)
Kevin Spacey (House of Cards)

MEJOR ACTRIZ DE DRAMA
Claire Danes (Homeland)
Vera Farmiga (Bates Motel)
Julianna Margulies (The Good Wife)
Tatiana Maslany (Orphan Black)
Elisabeth Moss (Mad Men)
Keri Russell (The Americans)

MEJOR ACTOR DE REPARTO DE DRAMA
Jonathan Banks (Breaking Bad)
Nikolaj Coster-Waldau (Game of Thrones)
Michael Cudlitz (Southland)
Noah Emmerich (The Americans)
Walton Goggins (Justified)
Corey Stoll (House of Cards)

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO DE DRAMA
Jennifer Carpenter (Dexter)
Emilia Clarke (Game of Thrones)
Anna Gunn (Breaking Bad)
Regina King (Southland)
Monica Potter (Parenthood)
Abigail Spencer (Rectify)

MEJOR ACTOR INVITADO EN DRAMA
Jim Beaver (Justified)
Jane Fonda (The Newsroom)
Martha Plimpton (The Good Wife)
Carrie Preston (The Good Wife)
Diana Rigg (Game of Thrones)
Jimmy Smits (Sons of Anarchy)


Miniserie o película de televisión

MEJOR MINISERIE O PELÍCULA DE TELEVISIÓN
American Horror Story: Asylum
Behind the Candelabra
The Crimson Petal and the White
The Hour
Political Animals
Top of the Lake

MEJOR ACTOR DE MINISERIE
Benedict Cumberbatch (Parade’s End)
Matt Damon (Behind the Candelabra)
Michael Douglas (Behind the Candelabra)
Toby Jones (The Girl)
Al Pacino (Phil Spector)
Dominic West (The Hour)

MEJOR ACTRIZ DE MINISERIE
Angela Bassett (Betty & Coretta)
Romola Garai (The Hour)
Rebecca Hall (Parade’s End)
Jessica Lange (American Horror Story: Asylum)
Elisabeth Moss (Top of the Lake)
Sigourney Weaver (Political Animals)

MEJOR ACTOR DE REPARTO DE MINISERIE
James Cromwell (American Horror Story: Asylum)
Peter Mullan (Top of the Lake)
Zachary Quinto (American Horror Story: Asylum)
Sebastian Stan (Political Animals)
David Wenham (Top of the Lake)
Thomas M. Wright (Top of the Lake)

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO DE MINISERIE
Ellen Burstyn (Political Animals)
Sienna Miller (The Girl)
Sarah Paulson (American Horror Story: Asylum)
Lily Rabe (American Horror Story: Asylum)
Imelda Staunton (The Girl)
Alfre Woodard (Steel Magnolias)

Leer más >>

The Big C, la canción del fénix de Cathy Jamison

The Big C Hereafter Season 4 Temporada Laura Linney
Cuando comenzó The Big C, sabíamos que el desenlace de Cathy Jamison solo podía ser la vida o la muerte. A pesar de los numerosos intentos por llevar la serie por otros derroteros, esta dicotomía marcó el transcurso de las diferentes tramas y quizás fuera esa la razón por la que Showtime quisiera darle una última oportunidad a la serie escrita por Darlene Hunt. Con una minitemporada de cuatro episodios de larga duración, Cathy tenía que aceptar una de las dos conclusiones y despedirse de los espectadores de una forma apropiada. Sin duda, algo que los seguidores de The Big C debemos agradecer, acostumbrados a las numerosas mutilaciones sentimentales que conllevan las cancelaciones de series.

No obstante, y a pesar de las esperanzas, era de imaginar que Cathy acabaría sucumbiendo al cáncer. La noticia del crecimiento de sus tumores al final la pasada temporada, junto con el título de la temporada (Hereafter, el "más allá" en español) y el tono funerario de las imágenes promocionales, ya nos preparaban para una temporada de despedida en más de un sentido.

Pero no ha sido una despedida triste, quizás porque a pesar del tiempo que hemos pasado junto a Cathy, nunca hemos conseguido conectar con ella como deberíamos: en parte, por ser un personaje que en ocasiones ha roto todo tipo de conexión sentimental con el espectador por motivos obvios; por otra, porque la gran Laura Linney ha llevado totalmente el personaje a su terreno, manipulándolo a su gusto aunque con maestría. Pero, especialmente, no ha sido una despedida triste porque sabíamos que, de una forma u otra, el fin estaba cerca. Cathy iba a morir y lo que no importaba no era ni el cómo ni el cuándo, sino lo que dejaba atrás.

The Big C: Hereafter
Porque de eso ha tratado Hereafter: del esfuerzo de Cathy por lograr que los suyos pudieran seguir con sus vidas tras su muerte. Cuando acepta que no hay nada más que ella o nadie pueda hacer con su enfermedad, tan solo se centra en los suyos: en que Paul pueda vivir sin y ella y que tal vez algún día conozca a alguien más; que Adam se gradúe y se convierta en una persona de bien; que Sean pueda cuidarse por sí mismo; que Andrea cumpla sus sueños... Cuando aceptas tu destino, tienes que conseguir que los tuyos lo acepten contigo.

Aunque no haya sido triste, tampoco ha sido fácil, pero al menos ha mantenido ese tono ácido que tanto ha caracterizado a la serie durante estos años. Si bien en ciertos momentos la actitud de Cathy nos ha sacado de nuestras casillas ("oh, soy yo la que va a morir, no vosotros"), su valentía y humor hasta el final han sido buenos compañeros de viaje y han contribuido a que el adiós de Cathy Jamison y su "C Mayúscula" hayan sido bastante dignos. Tras su último suspiro, ahora solo queda esperar a los Emmy y ver si Laura Linney rasca alguna nominación, que podrá pelear tanto como su personaje lo hizo con su enfermedad.

Y a vosotros, ¿qué os ha parecido la temporada?






Leer más >>

The Big Bang Theory: y ya van seis...

Hace casi una semana The Big Bang Theory se despedía de su sexta temporada, temporada que había empezado con dudas tras una mala quinta temporada la cual provocó que pocos la alabaran y muchos se pasaran al bando de las críticas. La verdad sea dicha, el personaje de Sheldon, el cual solía brillar en los inicios de la serie y que solía solventar los capítulos cuando estos flojeaban, ha quedado desdibujado con el paso de las temporadas, y no es porque Sheldon (Jim Parsons) haya dejado de ser Sheldon, que también, sino por la burda transformación que ha sufrido la serie en general. Si recordamos, la base en la cual estaba cimentada la serie era muy sencilla: las aventuras de un grupo de frikis, geeks, nerds o como guste llamarlos, que actualmente se ha reconvertido en una sitcom romántica, y esta transformación no ha sentado bien a los personajes, mientras que personajes como Amy (Mayim Bialik) han encontrado finalmente su huequecito en la trama, el resto se han quedado anclados en estereotipos inflados de lo que un día fueron.  

Por segunda temporada consecutiva los guionistas decidieron separar a dos personajes, anteriormente Howard y Bernadette, y en esta season finale les ha tocado el turno a Penny y Leonard; algo inesperado, un salto en la relación que pondrá tierra de por medio y puede hacer evolucionar a la pareja. Veremos si  son capaces de superarlo, lo que sí que parece que no se va a superar es el encasillamiento de la sitcom. Y es que haciendo balance real de todo lo acontecido, existen dos momentos memorables de toda la temporada: Amy resfriada y Sheldon como cuidador y el gran capítulo de vuelta a los orígenes con todo el grupo disfrazado de Star Trek. Que solo haya dos momentos reseñables en 24 capítulos dice mucho del nivel de la serie, ya que cuesta que consiga arrancar alguna carcajada como las de antes.

Para finalizar decir que, no todo es malo que la serie haya decidido dar un paso al frente en el tema relaciones románticas. Hace que, por ejemplo, la relación Penny-Leonard haya dejado de tener altibajos que provocaba la mayor parte de aburrimiento. Cierto es que esto es debido al nuevo rumbo, y es que ahora la serie se puede permitir el lujo de pasar casi la veintena de minutos de trama hablando en el sofá, o en la misma habitación. Por otra parte destacar que en esta sexta temporada se ha subido un poco el listón, dejando así la quinta como la peor temporada de la serie, veremos si en la próxima temporada se sigue remontando el vuelo o The Big Bang Theory sigue estando atascada.


Quizás te interese:
The Big Bang Theory, monotonía científica
¿Ha perdido The Big Bang Theory su esencia?
 
Leer más >>

Southland: sangre, sudor y lágrimas

Artículo Southland
En el año 2009, la NBC estrenaba la serie policiaca Southland. Tras una corta temporada en la cadena generalista y una cancelación fulminante, la cadena de cable básico TNT decidió darle otra oportunidad, reduciendo considerablemente el presupuesto, lo que le llevó a deshacerse de algunos de los actores secundarios para centrarse solo en los cuatro personajes principales, dando a los capítulos un tono mucho más cercano e intimista del que la serie saldría muy beneficiada. Finalmente, y a pesar de los esfuerzos de TNT por mantenerla en antena, Southland vio el final el mes pasado en su quinta temporada, que, aunque no se emitió como tal, funciona perfectamente para poner punto y final a las historias de los personajes. 

Si alguien no conocía de antes esta serie, lo primero que hay que decir es: no es la típica serie de policías. En un género tan manido, repetitivo y que muchas veces destaca por su falta de originalidad , Southland ha sido una ráfaga de aire fresco, un aire que duele y te hace sufrir, donde los buenos nunca son tan buenos, ni los malos tan malos. Un Los Ángeles presentado sin glamour, una ciudad que se descubre como sucia y descuidada, gracias a una fotografía que transmite esa sensación de realismo y autenticidad y una cámara que persigue a los personajes como si fuera uno más de ellos, rozando lo documental. Tampoco vemos delitos estilosos o atractivos (dentro de lo que un crimen lo puede ser) que intentan embaucar a la audiencia por su espectacularidad, sino que muestran lo que parece ser el día a día de los policías de esta ciudad. Porque, al fin y al cabo, esto es de lo que habla Southland, la vida de cuatro policías que sobreviven a duras penas un trabajo difícil, rutinario, duro y fatigoso, que les agota profundamente, que les ha cambiado e incluso consumido la vida.

Artículo Southland
A través de los cuatro personajes principales, Southland nos lleva por las calles de Los Angeles y por la vida de los protagonistas cuyos momentos felices se pueden contar con los dedos de una mano y para cuyos momentos de sufrimiento faltan dedos. Unos actores siempre perfectos en sus papeles, que dicen poco con palabras pero siempre expresan muchos con unas miradas y unos gestos que parecen programados para romperte el corazón varias veces por episodio. Michael Cudlitz, Regina King y Shawn Hatosy saben construir que dicen mucho con muy poco. En este apartado, sin embargo, me cuesta mucho defender el trabajo de Ben McKenzie. Hay veces que personajes serios y no especialemente emotivos se benefician de la interpretación de actores limitados, el personaje de Ben Sherman no creo que sea el caso; al contrario, la limitadísima, aburrida y soporífera interpretación de McKenzie termina creando, para mí un personaje que resulta mucho más antipático e insoportable de lo que podría serlo sobre papel. De entre los demás, debo reconocer mi especial debilidad por Regina King que con una mirada es capaz de presentarte a la detective Lydia Adams como si la conocieras desde siempre. 

Los guionistas pocas veces se paran en los secundarios, pero merece la pena destacar como la última temporada ha humanizado al personaje de Dewey (C. Thomas Howell), que a veces parecía más una caricatura que un personaje serio, gracias en gran parte a su relación con Copper. La vuelta de Russell (Tom Everett Scott) en los últimos capítulos de la temporada también se agradece para cerrar la historia personal de Lydia con cierto optimismo (el único personaje que ha recibido un final que podíamos clasificar de feliz, por cierto).

Artículo Southland
El capítulo final sigue la línea pesimista y con un punto trágico que la serie acostumbra, sin embargo, es un final muy adecuado para todos los personajes. Es la desembocadura de todo lo que hemos ido viendo a lo largo de la temporada, de todos los elementos que han ido formando parte de la vida de los personajes. John Copper, y a partir de aquí ligeros spoilers, es, sin duda, el que peor parado sale. Un personaje infeliz y cuyo tan trágico final reconozco que me pilló por sorpresa y no terminó de convencerme la primera vez que lo vi (más por cariño al personaje que por razones con más lógica). Sin embargo, reflexionando más tarde sobre él, aunque triste y descorazonador, es probablemente el cierre más adecuado para un personaje como él.

En conclusión, si no la habéis visto, Southland es una serie que merece la pena sin lugar a dudas. Si os gustaba The Closer (con la que a veces comparte ese tono de tragedia, aunque en Southland sea mucho más acusado) o si sois seguidores del trabajo de John Wells, productor ejecutivo y guionista, y cuyo trabajo en series como Urgencias es visible en esta, echadle un vistazo, sobre todo ahora que el verano se acerca y hay que reponer la cosecha de series.



Leer más >>

martes, 21 de mayo de 2013

Game of Thrones S03E08. Second Sons

GOT_Game_of_Thrones_S03E08_Second-Sons-tvspoileralert
Poco a poco nos vamos acercando al final de esta magnífica temporada de Game Of Thrones y el nivel, lejos de decaer, se mantiene sin decepción alguna. Tras un capítulo de transición, poco a poco vamos calentando motores para el fin de temporada que promete ser épico. Bran, Jaime, Robb y su ejército descansan esta semana y nos centramos, sobre todo, en la primera de las bodas que nos tenían preparadas. Pobre Sansa, en qué momento salió de Invernalia. Ya sabéis que cualquier comentario es bienvenido.




"It's come for the baby" — Elí/Gilly


GOT_Game_of_Thrones_S03E08_Second-Sons-tvspoileralert
Tras su huída en la masacre del Torreón de Craster, Sam, Elí y su bebé huyen sin rumbo aparente por las tierras de Más-Allá-Del-Muro discutiendo sobre cuál debería ser el nombre del pequeño en un descanso para pasar la noche refugiados. Cuando los cuervos plagan el arciano a la puerta de su cobijo, Sam sale a investigar para descubrir que un Caminante Blanco se aproxima, presumiblemente en busca del bebé de Elí, tal y como hacían con los que Craster les dejaba. Encontrando por fin uso a esa daga de vidriagón que encontró, Sam acaba con el Otro descubriendo una segunda forma de matar a estos "zombies" además de prenderles fuego. Lo que no sabemos pero queremos creer que no es así, es que tras su heroica hazaña mientras huye de los mil cuervos junto a Elí y el niño, es si deja la daga en el suelo como se ve en la escena final del Espectro. ¿Necesitará usar la daga más adelante? ¿Cogió más del Puño de los Primeros Hombres y no nos lo han enseñado? ¿O simplemente el miedo le pudo y vagará indefenso por las tierras frías del territorio salvaje? Lo que ha quedado claro es que Samwell Tarly no es tan cobarde como su padre le ha hecho creer toda su vida, o al menos empieza a no serlo.




"There's no one worse than you" — Arya Stark


GOT_Game_of_Thrones_S03E08_Second-Sons-tvspoileralert
El destino de la pequeña (chica, se entiende) de los Stark resulta no ser tan malo como ella pensaba. En un principio piensa en acabar con El Perro a la primera de cambio estampándole una piedra en la cabeza, pero por miedo a las represalias de fallar en su asesinato y probablemente también en los remordimientos que éste podría causarle, acaba por continuar su viaje junto a él para descubrir que sus intenciones son más nobles de lo que parecen. Aunque por dinero, él también piensa entregarla a su madre y su hermano, y juntos parten hacia Los Gemelos, eso sí, esperando no encontrarse con La Montaña, no vaya a ser que alguno de los dos ronque. ¿Llegarán a tiempo del enlace? No es que lleven precisamente sus mejores galas, a lo mejor ni les dejan entrar, que los Frey son muy tiquismiquis.




"You came to me now before this boy is put to the knife because you knew I'd counsel restraint" — Davos Seaworth


GOT_Game_of_Thrones_S03E08_Second-Sons-tvspoileralert
A Rocadragón llegan tras un viaje más corto de lo que debería Gendry y Melisandre, donde el bastardo conocerá a su tío y, por las malas y usando por segunda vez el sexo como arma en lo que va de temporada —al pobre Theon me remito— descubrirá las intenciones que tiene para él la Mujer Roja. Veremos si la sangre de Rey que corre por sus venas es tan poderosa como dice, y si Stannis, que pese a lo que dice no está convencido al cien por cien —de ahí la oportuna liberación de Ser Davos, ahora que estaba aprendiendo a leer— consigue acabar con las sanguijuelas que representan las que arroja al fuego. Una de ellas vemos cómo explota, ¿tendrá un significado oculto? ¿Os fijasteis en qué usurpador era?




"And so my watch begins" — Tyrion Lannister


GOT_Game_of_Thrones_S03E08_Second-Sons-tvspoileralert
La parte fuerte del episodio llega de la capital de los Siete Reinos, donde por fin ha llegado el día en que Tyrion y Sansa unirán las casas Stark y Lannister, siempre en beneficio de los leones, por supuesto. Muy claro deja Tywin a su hijo que su cometido es que vientre de Sansa albergue un retoño suyo mientras Cersei se cubre de gloria explicando a su futura nuera/cuñada el significado de Las Lluvias de Castamere, pero sin duda el premio del evento se lo lleva una vez más Joffrey, que lejos de olvidarse de su ex-prometida, consigue aterrarla amenazándola con una violación no sin antes ridiculizar a su tío al quitarle un banco que salvaría su problema de altura en la boda. Pero Tyrion es uno de los personajes más queridos por todos, y como tal, no puede quedarse de brazos cruzados ante las ofensas de su sobrino, y aunque en esta ocasión no nos deleita con otra bofetada, la contestación ante su descaro y su semi-fingimiento de embriaguez posterior para evitar la vergüenza que pasaría la pobre Sansa —y para excusar su pronto ante el Rey— tampoco tiene desperdicio.

Ya en la habitación llega la hora del encamamiento aunque el ritual anterior haya sido evitado, y cumpliendo su deber como esposa, Sansa está dispuesta a todo. Sin embargo, Tyrion nos sorprende cuando da la opción a su esposa de no compartir el lecho hasta que ella se encuentre preparada, incluso si eso no ocurre jamás. A la mañana siguiente, Shae descubre que nada ha ocurrido y aún así recoge las sábanas para lavarlas, encubriendo al matrimonio y, suponemos, abriéndose a Tyrion una vez más. Pero ¿durará la situación?




"I fight for beauty" — Daario Naharis


GOT_Game_of_Thrones_S03E08_Second-Sons-tvspoileralert
Por último analizamos lo ocurrido en las cálidas tierras al otro lado del Mar Angosto, donde Daenerys, al mando de sus 8000 Inmaculados da la opción a los jefes de los Segundos Hijos, un grupo de 2000 mercenarios, a unirse a su bando, el ganador, en la conquista de Yunkai. Pero no todo es tan fácil como parecía, y aunque Daario Naharis calla, Prendahl na Ghezn y, sobre todo, Mero de Braavos, el bastardo del Titán, no sólo rechazan la oferta de la Madre de Dragones sino que la menosprecian o ofenden repetidamente, conspirando posteriormente para asesinarla. Sin embargo, cuando Daario es elegido asesino, como buen mercenario cambia de bando, asesinando a sus compañeros y entregando su espada, sus hombres y, según dice, su corazón, a Daenerys —después de verla desnuda, no es tonto ni nada—, que ahora cuenta con un ejército de 10000 soldados. Tiembla Yunkai.




*



La semana que viene debido al Memorial Day estadounidense y las pérdidas de audiencias que ello acarrearía, no habrá capítulo, y viendo la trayectoria que tienen con los penúltimos capítulos de temporada, se entiende. ¿Será The Rains Of Castamere el capítulo que completará la trinidad empezada con Baelor y Blackwater? El 2 de junio lo veremos.




Promo S03E09. The Rains Of Castamere

Leer más >>
TV SPOILER ALERT+